光凭这，就比原作有了质的飞跃。
而恰恰就是看懂了这点罕见的剧本内核，三位中年男演员，可以说是往后二十年内地最扛把子的顶级演技派，都赶来希望拿下主演。
汪志文甚至把他最近两年颇为出名的长发剪了，从抵达就已经把自己捯饬为汗流浃背的奔波样，身上的衣服也尽量干净却皱巴巴的透着拮据。
让荆小强一见面儿就感觉这是真用了心。
可郭优比他更觉，抬手抹了自己的地中海：“还能有比我这更落魄的吗，我这样儿都不用台词服装，站在这就知道我才是底层。”
怎么他这一开口就感觉在演喜剧呢。
程道明是不说话，但死死盯着这俩嫌弃，眼里写着你们都是浮夸的垃圾！
肯定把主角那种有点拧巴的死磕性格表现出来了。
主要还是荆小强的金字招牌吧。
哪怕他基本不在平京的电影圈混，沪海也尽可能脱身。
但安宁、老张跟着他飞升，还是让整个内地电影人都瞩目，哪怕李和信这么个不起眼的电影爱好者，也能跟着拿奥斯卡外语片小金人。
实属羡慕。
所以他能张罗的电影，又有这么好的剧本放在了眼前。
对这种演技派来说，有很多发挥的空间，特别珍惜。
拉下脸来都要抢。
怎么办？
错过哪个都有点可惜。
第1544章、成年人当然是全都要
荆小强的态度，那当然就是全都要！
如果说安宁的剧本限制性比较大，这几位的选择面就宽得多了。
甚至还有富余！
先把他本来为安宁准备的另外一部戏拿出来：“七十年代的奥斯卡获奖影片《克莱默夫妇》我想你们都看过，我能拿到这部戏的电影版权，然后改编成国内的电影，这部戏跟《当幸福来敲门》有很大的戏份类似，都是单身父亲带着孩子辗转奔波，但区别是这边更强调女性意识觉醒，在九十年代后我们的都市节奏越来越快，女性不只是相夫教子也有自己工作价值的呈现，对广大观众有很强的提醒。”
电影学院、戏剧学院当然有自己的渠道能看到不少优秀影片。
对这部经典肯定不陌生，但更多是当成家庭爱情片，而且这明摆着是要跟安宁搭手演离婚夫妇，三位都不吭声。
压力大啊，再看看。
荆小强接着摆出一部：“故事用倒叙的方式，一个成功的音乐家、艺术家回到落后的家乡，回忆起小时候被音乐老师启蒙教诲的场面，我可以来客串这个音乐家开头，但整个故事都以这位坚持乡村教育的音乐老师展开，顽皮的儿童、蔽塞的意识、瞧不起知识分子的环境，都挡不住他用音乐陶醉所有人，用音乐改变山里娃命运的魔力……”
三人有点意动了，相互对视，好像在说你要不要，不要我先占着，但又心痒痒后面还有什么好的本子，于是聪明的不吭声。
眼神表情肯定都在想象了。
八九十年代乡村题材的片子不少，但拍得好，拍出了效果，还恰恰是老张那部《一个都不能少》。
这种电影要拍得叫好又叫座，很考验导演功底。
荆小强这部则源自于05年奥斯卡最佳外语片提名《放牛班的春天》，更巧妙的运用了音乐来穿插到电影里让观众获得愉悦感。
好电影一点都不需要晦涩难懂，哪怕这部文艺片可能没那么火爆，荆小强却很有把握用音乐、用合唱来让整部戏好看。
他甚至还提出了个更具诱惑力的建议：“你们也拍过不少影视剧了，就像安宁一样，我们采用的方式是用hk的影视班底来制作拍摄，可以由谁来担任自导自演，hk导演顾问会全程指导。”
汪志文终于忍不住了：“我想试试这部戏。”
另俩犹豫下，终归是竞争者少了个，连忙点头鼓掌。
郭优还立刻架秧子：“没错，太合适了，强子一讲这个故事，我脑海里面浮现出来的就是你这样的文艺范儿，我和老程看起来哪里有音乐细胞呢，众望所归，众望所归！”
荆小强抛出最后一个剧本：“这才是最难的，需要凑一帮老戏骨来拍，当然安宁也可能会参演，用最平静的语气，讲述一个回家的故事，年迈的父母在乡下，到大城市打拼的孩子带着妻儿回去探望，爹妈又嫌弃又盼望，讲述的是我们东方人对家庭的理解，文火慢炖的用功力打动观众，稍有不慎就会变成淡而无味的流水账。”
没错，相比超级英雄那种火爆场面，细水长流的文艺片更考验功底。
从演员、编剧、摄影到导演甚至配乐，每个细节都Jing心把控，反复推敲。
但意义更大：“你们来到鹏圳，能看到全国有梦想，有热情的人全都在南下，哪怕他们当中很多人会失败，但这座崭新的城市就这样靠无数人堆积而成，可这只是刚刚开始，还有无数的中专生、高中生带着憧憬和希望，从无数个小镇、乡村，走进大城市